예술가를 꿈꾸는 분들을 모집합니다!
현장에서 활발히 활동 중인 아티스트와 함께 창작 워크숍을 진행합니다.
예술창작에 도움이 될 수 있는 다양한 방법들을 알려주고 창작 기회를 제공하는 프로그램입니다.

‘두산아트스쿨: 창작 워크숍 10기’
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워크숍 개요

- 기간: 2023. 10. 27(금) ~ 12. 6(수)

- 대상: 19~24세 청년(1999~2004년 출생자, 생일 무관)

- 인원: 워크숍별 20명 이내

- 장소: 두산아트센터 연습실 *발표회 장소는 추후 공지 예정

- 참가비: 무료

- 신청 및 문의: 두산아트센터 doosanartcenter.com 02-708-5006

한국메세나협회 mecenat.or.kr 02-784-2562

webmaster@doosanartcenter.com

워크숍 소개
① 희곡 워크숍: 진주 극작가 *누구나 (전공/경험 유무 상관없음)
10. 27(금)~12. 6(수) 매주 수, 금요일 오후 2시~5시 (*단, 11. 29(수), 12. 1(수) 수업 없음)
*희곡을 쓰고 싶은 청년 누구나 지원 가능

② 연출 워크숍: 이오진 연출가 *전공자(휴학/졸업생 포함) 또는 공연 연출 유경험자
10. 28(토)~12. 2(토) 매주 화, 토요일 오후 2시~5시 (*단, 11. 18(토) 수업 없음)
*연출 관련 전공자 또는 공연 연출 유경험자(학교 동아리 공연 포함)에 한해 지원 가능
*수업 시간 외 팀원들과 작업 스케줄을 조율, 추가 연습을 진행할 수 있음

③ 연기∙제작 워크숍: 성수연 배우 *전공자(휴학/졸업생 포함) 또는 연기 유경험자
11. 2(목)~12. 4(월) 매주 월, 목요일 오후 2시~5시
*연기 관련 전공자 또는 연기 유경험자(학교 동아리 공연 포함)에 한해 지원 가능
*수업 시간 외 팀원들과 작업 스케줄을 조율, 추가 연습을 진행할 수 있음

세부 일정표
- 수업 일정: 아래 일정표 참고 (수업 시간: 오후 2시~5시)
- 발표회 일정: 연출 (12. 2 토 13시~18시), 연기∙제작 (12. 4 월 13시~18시), 희곡 (12. 6 수 13시~18시)

두산아트스쿨: 창작 워크숍 10기 (10. 27~12. 6)

*세부 일정 및 장소는 변경될 수 있음

주최: ㈜두산
주관: 두산연강재단, 두산아트센터, 한국메세나협회
지원: 사회복지공동모금회

희곡 워크숍 <오히려 좋아>

초심자를 위한, 가벼운 규칙에서 시작하는 희곡 쓰기
한 번도 써본 적 없어도, 영감이 없어도 괜찮습니다. 
때로는 제약 안에서 상상의 날개를 더 펼칠 수 있으니까요. 
주어진 설정 안에서 희곡쓰기를 경험해보고, 배우의 낭독으로 만나봅시다.

① 처음 만나는 희곡쓰기
- 자기소개
- 희곡쓰기를 위한 몇 가지 규칙들
- 6 lines / 생활보고

② 희곡의 구성요소들
- 특히 주제, 갈등, 플롯에 대하여
- 독백쓰기 / 생활보고

③ 편지에서 희곡으로 1
- 인물의 욕망에 관하여
- 생활보고

④ 편지에서 희곡으로 2
- 무대화에 관하여 
- 생활보고

⑤ 대결 구도의 희곡쓰기 1
- 갈등에 관하여
- 생활보고

⑥ 대결 구도의 희곡쓰기 2
- 클라이막스와 결말에 관하여
- 생활보고

⑦ 영웅의 여정 1
- 누가 영웅인가, 영웅은 누구인가

⑧ 영웅의 여정 2
- 영웅의 성장에 관하여

⑨ 팁만으로 희곡을 쓸 수는 없지만
- 글쓰기 팁 대방출

⑩ 낭독회 및 합평

*첫 모임 이후 약간의 변동이 있을 수 있습니다.
 

진주 극작가

근현대사와 동시대 이슈라는 두 축을 중심으로 작업하고 있다. 작업을 관통하는 것이 있다면 약자의 음성을 통해, 지나쳐버린 사회적 현상과 사건을 다시 바라보고자 한다는 점이다.

현재든 과거든 하나의 현상이나 사건을 깊이 관찰하고 드러내는 작업과 과거를 기억/기록하고 미래에 대한 구상을 찾기 위해 역사적 사건에 주목하고 있다. 

연극
작 <클래스><배소고지 이야기><정동구락부> 외
공동창작 <이것은 실존과 생존과 이기에 대한 이야기><우리는 처음 만났거나 너무 오래 알았다> 외
각색 뮤지컬 <파랑새> 오페라 <미녀와야수> 연극 <마음의 범죄><궁극의맛> 외
작/연출 창극 <검은늑대>

수상
2023 제41회 대한민국연극제 대상 <배소고지 이야기>
2022 월간 한국연극 ‘2022 공연 베스트 7’ <클래스>
2020 강원도립극단 강원도 소재 시놉시스 공모전 우수상 <규방>
2015 한국극작가협회·아시테지코리아 아동창작희곡상 <무지개섬이야기> 
 

연출 워크숍 <내가 하고 싶은 연극, 우리가 하고 싶은 연극>
 

다음에 또 연극이 하고 싶다고 생각하는 동료들과 함께 짧은 연극 한 편을 무대에 올리는 워크숍입니다. 
4~5명이 한 팀으로 프로덕션을 꾸리고 각 작품을 무대화합니다. 

① 상견례 
- 자기소개 
- 서로를 작업적 동료로 인식하기
- 워크숍 계획 및 방향성 공유 

② 준비하기 
- 본인이 연출해보고 싶은 텍스트 가져오기
- 리서치 발표 

③ 시작하기 
- 연출 컨셉 발표
- 팀 구성 및 작품 확정 

④ 읽기와 움직이기 
- 대본 리딩
- 테이블에서 일어나서 움직이며 발견되는 것들 감각하기
- 장면 스케치 

⑤ 시도하기 
- 장면 만들기 
- 바로 전과 다른 방식으로 장면 만들기  
- 장면에서 가장 ‘잘 보였으면’ 하는 부분을 찾기 

⑥ 이어 붙이기 
- 처음~끝까지 거칠게라도 끊지 않고 이어가보기 
- 이 연극이 ‘어떻게 보일지’ ‘어떻게 읽힐지’ 감각하기 
- 장면별 보완점 체크리스트 만들기 

⑦ 공연을 위한 준비 I
- 디자인 회의. 접근성 회의. 셋업 스케줄 회의
- 서로의 이야기 듣기 
- 동선 정리
- 해결 안 되는 장면 왜 안 되는지 고민하기 

⑧ 공연을 위한 준비 II  
- 작품 방향성 점검
- 팀 전원이 작품 전체를 보는 눈 갖기 
- 피드백과 보완점 찾기 

⑨ 리허설 및 피드백

⑩ 발표회 및 합평

*참고서적
『연출가를 위한 핸드북』 –케이티 미첼, 최영주 옮김, 태학사
 

이오진 연출가

호랑이기운 작연출 (2017~현재) 
여성의 이야기를 쓰고 무대에 올린다.

작연출 연극 <콜타임><청년부에 미친 혜인이><연애는 반드시 망한다><페미니즘청소년극: 중학생들>
윤색/연출 <댄스 네이션>
연출 연극 <밤에 먹는 무화과><피어리스: 더 하이스쿨 맥베스><이번 생에 페미니스트는 글렀어> 외
극작 연극 <김이박이 고등학교에 입학할 때 김이박이 고등학교에 입학한다><우리는 적당히 가까워>    
             <누구의 꽃밭><윤이상: 상처입은 용><개인의 책임> 외
각색 연극 <어느 날, 난민><1인용 식탁><사이레니아>
드라마터그 연극 <서울 도심의 개천에서도 작은발톱수달이 이따금 목격되곤 합니다><오르막길의 평화맨션>
번역 연극 <피어리스: 더 하이스쿨 맥베스>(공동번역) <김씨네 편의점>

수상
2022 한국연극 선정 올해의 공연 베스트 7 <콜타임>
2019 서울문화재단 뉴스테이지 지원사업
2016 대산창작기금
2013 CJ크리에이티브마인즈 연극부문 <바람직한 청소년>
2009 대산대학문학상 <가족오락관>

학력
한국예술종합학교 연극원 극작과 예술사 학사
뉴욕시립대학교(CUNY) 브루클린 칼리지 대학원 석사
 

연기∙제작 워크숍

- 배우가 주체가 되어 만드는 공동창작 프로덕션을 경험합니다.

- 창작을 위한 다양한 접근방법들을 경험하며 한 편의 공연을 만듭니다.

- 나의 서사가 우리의 서사가 되기까지의 과정을 경험합니다.

*필독도서

『문체연습』 –레몽 크노, 문학동네, 2020

『뉴다큐멘터리 연극』 –남지수, 연극과 인간, 2017

『지금은 대체 어떤 세계인가』 –주디스 버틀러, 창비, 2023

① #공동창작에 대해 이해한다 
1) 공동창작이란?
2) 공동창작의 여러 형식과 과정 
3) 공동창작 프로덕션 내 역할 
#공동창작 과정 안에서의 배우의 다양한 역할을 짚어본다
#공동창작 테마 혹은 출발점 공유 
(과제- 테마 혹은 출발점에 관한 단상 써오기)

② #개인 작업 만들기(1인극장) 1
1) 테마에 관한 나의 관점을 찾는 방법 
2) 관점을 구체화하기 위한 단계를 설정하는 방법
3) 형식을 갖춘 장면 만들기 연습
(과제- 관점을 구체화하기 위한 단계 설정의 내용을 적용하여 자신의 장면을 형식화해보기)

③ #개인작업 만들기(1인극장) 2  
1) 발표
2) 피드백 
(과제- 이 워크샵 내에서 지켜졌으면 하는 약속에 관한 내용 생각해오기)

④ #함께 작업하기 위한 준비 
1) 서로를 알아가기 위한 몇 가지 워크숍1 – 1인극장 작업물을 중심으로 
2) 약속 정하기 
3) 팀 내 세부적 역할 정하기 
4) 의사결정 방법에 관한 토론 
#팀 편성
(과제- 팀 소개)

⑤ #함께 작업하기 1
1) 서로를 알아가기 위한 몇 가지 워크숍2 
2) 테마에 관한 나의 관점을 토대로 공통의 관점을 찾는 방법 
3) 작업의 방향성 정하기 
4) 테마에 대한 다양한 접근 방법의 이해 
(과제- 강의 내용을 적용한 팀별 리서치 등의 재료수집 작업)

⑥ #함께 작업하기 2 
1) 관점과 태도를 반영한 배우의 다양한 표현 방법의 이해 
2) 적절한 표현을 찾기 위한 몇 가지 워크숍 –제안과 수용, 설득과 합의 
3) 수집된 재료들을 이용하여 장면 만들기 
(과제- 팀 별 작업, 장소답사)

⑦ #공연 형식 만들기 1
1) 만들어진 장면 배치하기
2) 극장에 시간과 장소를 가져오기 
(과제- 팀 별 작업)

⑧ #공연 형식 만들기 2
1) 팀 별 발표
2) 피드백 및 팀 별 작업
(과제- 팀 별 작업)

⑨ #리허설
1) 발표
2) 피드백
3) 작업의 과정, 내용, 형식에 대한 점검

⑩ 발표회 및 합평

성수연 배우

다양한 형태의 연극작업을 하고 있다. 다른 사람의 이야기를 듣고, 다시 말하는 일에 관심이 많다. 연극과 삶의 간극을 ‘연습’이라는 키워드를 통해 오랫동안 탐구하고 있다.

연극 <섬 이야기><앨리스 인 베드><로드킬 인 더 씨어터><우리는 농담이(아니)야><제4의 벽><액트리스 투: 악역전문로봇><액트리스 원: 국민로봇배우 1호><로테르담><러브 스토리><이번 생에 페미니스트는 글렀어><워킹 홀리데이><비포 애프터> 외

수상 2019 백상예술대상 연극부문 ‘젊은연극상’ <액트리스 원: 국민로봇배우 1호>

2015 동아연극상 ‘유인촌신인연기상’ <비포 애프터>